Date: 05/05/2016

Événement: Il Giornale dell’Arte: “Cette procession révolutionnaire”

L’exposition “Michetti – La lumière et le signe” présente au public un ensemble important d’œuvres du maître des Abruzzes, plus de quatre-vingts ans, dans lequel le chemin du light painting de la première période à la recherche de l’essence de la forme typique de la dernière est évident . Son tableau le plus important représente peut-être le jeune Michetti, La procession du Corpus Domini à Chieti, tandis que les étapes suivantes sont bien expliquées par un noyau important d’œuvres, provenant pour la plupart du fonds héréditaire de l’artiste.

Pour souligner la présence dans l’exposition de Corpus Domini, un tableau présenté en fanfare à l’Exposition nationale de Naples en 1877 et rapidement intégré à la prestigieuse collection de l’empereur d’Allemagne: sans aucun doute l’un des tableaux les plus importants et les plus significatifs. de la seconde moitié du XIXe siècle en Italie. Avec ce travail, l’auteur a pris la direction de l’école napolitaine émergente et a influencé ses lignes directrices pendant une décennie, avec des répercussions dans toutes les écoles régionales.

Michetti, honoré Domenico Morelli avec la référence à la Madonna della Scala d’oro dans la figure centrale et assimilé avec acuité la leçon japonaise de Mariano Fortuny, a conquis le public et la critique, au milieu des inévitables polémiques. C’est le critique d’art, ainsi que le peintre, Francesco Netti, qui identifie parfaitement les qualités de la peinture: le “vrai progrès” consistait à éliminer cette “teinte de base” qui “amortit”, “empoisonne”, “et abaisse insensiblement toute l’intonation de l’image “.

Dans l’œuvre, les «couleurs claires et froides» prédominent dans l’imitation de la peinture japonaise, qui procède précisément par «des tons locaux et entiers» et avec une composition plate qui annule la profondeur de perspective. C’est le fondement, aux yeux de Netti, de l’Empire du Blanc, une nouvelle peinture de lumière, illustrée sur la leçon de Fortuny, qui renouvelle efficacement la peinture italienne dans le sillage du naturalisme international.

Quand Michele Uda, autre écrivain d’art conservateur, s’est insultée contre la nouvelle tendance picturale l’accusant d ‘«intentionnisme» et d’ «impressionnisme», on n’est pas loin des fameuses critiques lancées par Louis Leory avec l’article la «Mostra degli Impressionnistes “publié dans le Charivari du 25 avril 1874. Et cette opération révolutionnaire est réalisée par Michetti dans Corpus Domini avec une facilité – Netti a écrit que la difficulté de créer en général fait souffrir l’artiste tandis que le maître des Abruzzes” fait jouir “- ce qui à l’occasion de cette exposition, il est à nouveau sous les yeux de tous.